Une radicalité qui se donne dans les raclements du sol et de l’aérien scindé dans l’immisce spatiale en creux de détails et par la puissance de frappe
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| ANNA GAÏOTTI : claquettes |
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Anna Gaïotti est une artiste performeuse chorégraphe, musicienne, écrivaine. Son travail prend corps dans sa relation aux musiques noise, harshnoise, et relate ses expériences de vie et de danse dans les environnements nocturnes qu’elle traverse, de la prostitution, lors de ses voyages en Éthiopie.
Suite à sa rencontre avec Antonia Baehr en 2006 à Berlin, elle commence un travail de performance qu’elle développe dans les espaces dédiés à l’art et sur les scène de la musique expérimentales. Elle fabrique une écriture chorégraphique et musicale qui relie le texte et corps, où elle vise à confronter la question de l’émancipation sexuelle, les doutes face aux normes, la relève de la fiction et du conte sur le réel, la construction et déconstruction d’identités personnelles et communes, le vivant face à la mort.
Pour Anna, le corps est d’abords un support pour publier le texte poétique et les bruits, ses gestes en sont une traduction. Son corps-théâtre est capable d’endosser les humanités et les inhumanités.
Sa pratique autodidacte des claquettes l’amène à réfléchir et à toujours re-questionner la production et l’acte du son et du mouvement incarné dans une même entité. Chacune de ses créations tendent à débrider la fracture entre la musique et la danse, celles-ci imprégnées d’un univers visuel extraordinaire inspiré du clown et du masque.
Chaque projet qu’elle mène est une opportunité de collaborer avec des artistes musicien.nes tel.le.s que Nina Garcia, Thibaut de Raymond, vierge noir e (groupe qu’elle fonde avec Léo Dupleix et Sigolène Valax en 2016), Jean Bender, et les performeu.r.se.s Silvia Di Rienzo, Nathalie Broizat, Clément De Boever, Chloé Chignell.Elle fonde LOVALOT en 2015, compagnie qui produit ces créations et performances.
Son travail est soutenu par la Ménagerie de Verre, La Soufflerie dont elle est artiste associée de 2020 à 2024, La Pop, le Kunstencentrum BUDA, NEXT, la Rose de Vents , Montévidéo Marseille, le GMEM, le GMEA, le GRAME, les Instants Chavirés, Why Note, entre autres.
Impliquée au sein du Performing Arts Forum à Saint-Erme, elle co-organise des événements (Summer University) et y mène des workshops immersifs (CIRCUS ’N SPIRALS).Anna Gaïotti collabore auprès de Mark Tompkins, Phia Ménard, Nathalie Broizat, Tatiana Julien. Elle est associé au travail de Amélie Giacomini & Laura Sellies, pour qui elle performe et chorégraphie (installations et films) de 2014 à 2019.
Elle joue également avec le compositeur et saxophoniste Jean-Luc Guionnet, ainsi que l’Ensemble UN, Romain Simon, Nina Garcia, Pascal Battus.
Anna déploie et développe un travail d’écriture, et de dessin, qui témoigne de l’expérience de ses voyages et immersions sur les frontières. Ses écrits portent un regard ethnologique et socio-politique sur la question des survivances des danses et des musiques, des transitions et transformations dont les peuples et les êtres font preuve au grès des bouleversements d’un environnement. Ainsi elle s’immerge dans le milieu de la prostitution auprès des personnes trans À Zürich, et plus tard au frontières éthiopiennes et sud soudanaises au sein des peuples Hamar et Nyangatom.
Elle passe par le prisme de son corps et de sa propre réalité érotique pour amener une écriture qui oscille entre témoignage et fiction nourrie par le conte et les croyances auxquelles elle se confronte. |
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| JEAN-LUC GUIONNET : saxophone alto |
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Après des études de philosophie de l’art et d’arts plastiques à Paris 1 Sorbonne, il se consacre à la musique et aux arts sonores, par la composition acousmatique (« Non Organic Bias », « Tournures Cessent », « Estuaire »…), la composition instrumentale (« Distances Ouïe Dites », « Point Sans Surface », « Tatouages Miroir », « Vollbild », « Tournures Cessent Orchestrales »…), l’improvisation instrumentale au saxophone et à l’orgue (« Hubbub », « The Ames Room », « Arantzazu », le duo avec Seijiro Murayama, …), la création radiophonique (une dizaine d’Ateliers de Création Radiophoniques (ACR) pour France Culture, …) et la création d’installations sonore (« Stones, Air, Axioms : Fèn te ko ro, nka kow bè ro kolo ntè » – avec Thomas Tilly, « Reflected Waves » – avec Éric la Casa…).
Parallèlement, il poursuit un travail théorique (philosophie et esthétique) au travers de textes servant de base à des conférences ou publiés dans diverses revues d’esthétique et de musique, et un travail plastique principalement lié au dessin.
« Mon travail se divise en autant de parties qu’il m’est offert d’occasions d’agir et de penser par, avec et dans le son, l’image, les formes. Ces occasions ont toujours à faire avec la rencontre forte d’un dehors : un instrument (saxophone / orgue), un problème théorique (qu’est-ce que la rumeur ?), et surtout un ami collaborateur : André Almuro, Thomas Bonvalet, Taku Unami, Seijiro Murayama, Éric La Casa, Claire Bergerault, Will Guthrie, Rhodri Davis, Thomas Tilly, Lotus Edde-Khouri, … une équipée au long cours, Hubbub, Ames Room, Phéromones… ».
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